El Palazzo Massimo alle Terme
El museo está situado a poca distancia de la estación Roma Termini; forma parte del Museo Nacional Romano y permite descubrir obras de una calidad excepcional, como esculturas helenísticas y romanas, así como frescos y una colección de orfebrería y monedas.
Acceso: situado junto a la estación Termini y a la Piazza della Repubblica, el acceso más práctico es el metro – estación Termini o Repubblica, o también una de las numerosas líneas de autobús que llegan a la estación Termini.
Dirección: Largo Villa Peretti n.º 2
Horarios: de martes a domingo de 11:00 a 18:00, última entrada 1 h antes. Cerrado el lunes.
Tarifas: La compra del billete combinado es obligatoria. Incluye los cuatro sitios del Museo Nacional Romano: el Palacio Altemps, el Palacio Massimo, la Cripta Balbi y las Termas de Diocleciano. Vale una semana a partir del día de la primera utilización. 15 € tarifa completa, 2 euros tarifa reducida (18 a 25 años, ciudadanos de la UE) y gratis para menores de 18 años ciudadanos de la UE. Vale 7 días a partir del día de la primera utilización.
El Palazzo Massimo alle Terme forma parte del Museo Nacional Romano. Sitio oficial
El edificio de estilo neorrenacentista, un poco macizo, fue construido en 1883 por el príncipe Massimiliano Massimo, deseoso de crear un colegio para los jesuitas. Este estuvo activo hasta 1960, y luego fue comprado en 1981 por el Estado italiano para recibir las colecciones de arte romano hasta entonces alojadas en las Termas de Diocleciano. Las obras se exponen en 4 niveles.
A la entrada le acoge una gran estatua de Minerva (Atenea entre los griegos) hallada durante las excavaciones en el Aventino.
Si el cuerpo en mármol, basalto y alabastro rosa es original, el rostro que faltaba se sustituyó por un molde en estuco de otra Minerva hallada en la villa Carpegna.
En el sótano.
Una maravillosa colección de monedas, del siglo IV a. C. al siglo XX, deleitará a los apasionados de la numismática.
También se expone en esta sección un bello conjunto de piezas de orfebrería romana. Podrá admirar joyas que incluyen anillos, medallas, collares, horquillas o objetos de mayor tamaño. Destaca un magnífico espejo de plata que lleva en su cara posterior un relieve que ilustra el mito de Frixo y Hele, hermano y hermana que huyen para escapar de su madrastra sobre un carnero alado enviado por Zeus.
Planta baja.
En las salas y galerías se exponen numerosos bustos que datan de los periodos republicano e imperial. Entre estas obras, de expresividad muy romana, destacamos las estatuas de cuerpo entero del General llamado de Tívoli y la del emperador Augusto con atuendo de Gran Pontífice (Pontifex Maximus), es decir de sumo sacerdote, la carga religiosa más elevada.
En la sala 6, admire a la Nióbide herida de muerte por las flechas de Apolo y Ártemis. Saber más sobre la historia de la Nióbide. En la sala 8 el Púgil, exhausto, con los rasgos marcados por los golpes, contrasta con el Príncipe helenístico, magnífico de juventud y de belleza. Sobre el pedestal de una estatua desaparecida, las Ménades danzantes están llenas de gracia y de contención, muy lejos de sus trances sagrados.
Primer piso.
Las obras expuestas aquí son la continuidad cronológica de las de la planta baja, realizadas bajo las dinastías de los Flavios y de los Severos. En la sala 6, el Discóbolo llamado Lancellotti es una excelente copia del original en bronce de Mirón.
En la sala 7, el Hermafrodita es uno de los más bellos ejemplares de este tema a menudo tratado, probable copia de una obra griega. La obra se admira por los dos lados, permitiendo descubrir la naturaleza masculina y femenina del personaje dormido.
La Nereida Tetis, acompañada de un tritón a sus pies, está pensativa. Tal vez entrevé el destino trágico de su hijo Aquiles.
La sala 12, en la que conviene demorarse, está esencialmente consagrada al sarcófago de Portonaccio que ilustra una batalla entre soldados romanos y sármatas. Las escenas al estilo de las de la columna de Marco Aurelio son aquí fácilmente observables. Detalle inquietante, que crea un malestar: el rostro del general romano encima de una pareja de prisioneros no está terminado, quizá a la espera de un comprador.
Segundo piso.
Esta sección es ciertamente la más interesante por estos frescos y mosaicos hallados durante excavaciones u obras realizadas en Roma y alrededores. El columbario (construcción perforada de nichos para acoger las urnas con las cenizas de los difuntos) fue descubierto en el siglo XIX durante obras bajo la villa Doria Pamphilj.
Encima de cada nicho —más de 500—, además del nombre del difunto, se encuentra un fresco de colores oscuros que ilustra temas diversos: mitología, vida cotidiana, pájaros y los clásicos pigmeos combatiendo animales.
Los frescos del triclinio de la villa de Livia fueron descubiertos en el siglo XIX en una pieza subterránea que pudo servir de comedor de verano. Para ampliar el espacio de esta pieza enteramente abovedada, la decoración que corre por los 4 muros muestra un jardín exuberante con una gran variedad de árboles donde se agitan numerosos pájaros. La fineza del dibujo y la frescura de los colores hacen de este decorado una obra maestra de la pintura romana del siglo I a. C.
En la villa Farnesina, de la época de Augusto, hallada en el siglo XIX durante obras en las orillas del Tíber, los frescos y los estucos de gran calidad fueron firmados por un artista griego llamado Seleukos. Los frescos muestran escenas dionisíacas y motivos egipcianizantes quizá ligados al culto de Isis.
La villa imperial de Baccano, que perteneció al emperador Septimio Severo, ha entregado una rica colección de mosaicos que cubrían el suelo de un complejo termal así como los de las habitaciones del piso. La exposición permite descubrir frescos y mosaicos de otras villas o termas, reunidos aquí.
